Каталано открывает выставку скульптур. Фото: galeries-bartoux.com
Выставка скульптур Бруно Каталано
18 мая 2024 г. в самом сердце Нью-Йорка, на Парк Авеню, между 34 и 38 улицами, были установлены девять бронзовых скульптурных композиций замечательного французского скульптора Bruno Catalano. Необычная и завораживающая пластика его бронзовых работ уже давно получила международное признание. Работы Каталано выставляются по всему миру, от Китая до Бельгии, Испании и Швейцарии. И вот теперь, впервые, их могут увидеть нью-йоркские любители современного искусства. По согласованию с обществом покровителей Парк-авеню («POPA»), эти выразительные композиции будут представлены здесь до мая 2025 года. После чего их можно будет приобрести, и любоваться ими уже на своём приусадебном участке. Но пока они ещё здесь – на Парк Авеню, у вас есть возможность увидеть коллекцию целиком, а у нас — подробнее рассказать о ней и её авторе.
На этой фотографии мы видим, как Каталано открывает выставку скульптур во время своего визита в Нью-Йорк. А родился он в Марокко в 1960 году, в семье, которая к тому времени уже имела опыт бесконечных переездов и скитаний, накопленный на протяжении столетий. Принято считать, что его еврейские предки были изгнаны из Испании ещё в XV столетии, а затем на протяжении нескольких поколений обитали в Италии и Сицилии, переехав в итоге в Северную Африку. Детство его было счастливым и беззаботным. Родители всячески развивали вкус Бруно. Научили его разбираться в красивых вещах, произведениях искусства, музыке и опере. Его отец, владея искусством лепки, любил изготавливать различные фигурки, что высоко ценилось в его окружении. Бруно, как и большинство мальчишек его возраста, всё свободное время проводил за играми во дворе, но оставался дома, когда отец принимался за лепку, с восхищением наблюдая за его работой. Это во многом и определило его будущий выбор профессии. Были ещё и семейные поездки в Андалузию и Италию, открытия сокровищ флорентийских и венецианских музеев, погружение в мир прекрасного. Именно тогда Бруно понял, что жизнь не ограничена повседневными проблемами и заботами, а существует нечто выше этого, способное покорить и подчинить себе. Это было искусство. Когда ему исполнилось десять лет, семья вновь покинула страну проживания и перебралась во Францию, в Марсель. Отец был профессиональным электриком и, естественно, передал сыну (третьему ребёнку в семье) все тонкости мастерства. Оттого Бруно уже со знанием дела начал работать в порту на кораблях местной судоходной компании. А вскоре, набравшись опыта, в возрасте двадцати лет перешёл в Société Nationale Maritime Corse Méditerranée (SNCM) – французскую компанию, расквартированную в Марселе и владеющую грузовым флотом и паромным сообщением, совершающую рейсы в Корсику, Сардинию, Алжир, Тунис и многие другие страны.
Бруно Каталано. Фото: brunocatalano.com/sculpture
Так бы он и задержался на кораблях, если бы не случай. Его приятелей увлекло ремесло изготовления кожаных масок, которые пользовались большим спросом во многих портах Европы. И он также занялся их производством. Но с 1991 года, по примеру отца, посвятил себя глине. Решив освоить этот материал, он записался на курсы в мастерскую моделирования и рисования Франсуазы Амель в Мадриде, научившись там точно отображать анатомическое строение человеческих тел и животных. Пристрастившись к чтению и активно занявшись самообразованием, он открыл для себя мир древних мифов и сказаний. В течение двух лет Бруно усердно занимался и для завершения художественного образования прошел дополнительно курс у итальянского скульптора Бруно Луккези – мастера «фигуративной» живописи и скульптуры, главным направлением творчества которого являлось изображение фигур людей или животных. В 1995 году Бруно снимает небольшую студию с рабочим столом, пуансонами и керамической печью. Здесь он начинает изготавливать фигуры людей и животных, которые группирует по различным направлениям: путешествия, танцы, страдания, а также фигуры, изображающие известных художников. Изготавливает и успешно продает свои изделия. В 2000 году переезжает в новую студию и, дополнительно обучившись литью, начинает отливать бронзовые изделия. Его работы первоначально были компактными и традиционными, но с течением времени становятся всё более объёмными и выразительными. В 2001 году, по заказу муниципалитета, к десятой годовщине со дня смерти известного певца и актёра Ива Монтана, Бруно изготавливает его бюст, как завершающий штрих оформления общественного сада. Эта работа получает официальное признание и позволяет ему стать членом Итальянской Ассоциации художников.
Бруно Каталано за работой. Фото: dzen.ru
В декабре 2004 года Бруно отливает скульптуру Сирано де Бержерака и обнаруживает в доставленной из литейного цеха скульптуре изъян – большое сквозное отверстие в районе живота. Он расстроен, поскольку эта работа ему удалась: выражение лица и эмоции Сирано были переданы неимоверно точно. При внимательном обследовании отверстия ему пришла в голову мысль о возможности художественно его облагородить. Дело в том, что эта скульптура уже была включена в список его работ на выставке в салоне Берси, которая открывалась через несколько дней, и отлить новую он уже не успевал. К его удивлению, этот хрупкий персонаж был куплен на выставке одним из первых. Вернувшись в Марсель, Бруно начинает размышлять об этом «несчастном случае» и его счастливом завершении. Возможно, тем самым, размышляет он, Сирано раскрыл зрителям свои внутренние раны? И тогда Бруно начинает методично разрезать своих непроданных «путешественников». И эти скульптуры пользуются огромным успехом на следующих выставках, что позволяет ему увеличить производство такого типа бронзовых фигур. В сентябре 2013 года в Марселе прошла выставка скульптур Каталано под названием «Les Voyageurs», посвященная присвоению городу статуса культурной столицы Европы. Тогда его десять скульптур в натуральную величину были выставлены в порту Марселя. Это событие стало началом триумфального шествия работ Бруно Каталано по выставкам мира.
К тому времени им была уже создана точная концепция создания и осмысления такого типа скульптур. Здесь следует заметить, что, когда мы говорим о «нашем человеке» в Нью-Йорке, мы имеем в виду не только его древние иудейские корни, но и близость ментальности героев Каталано – обитателям «Большого яблока». Начнём с традиционного анекдота: «Как показало исследование, японцы чаще всего сидят на циновках, американцы – на диванах, русские – на нарах, а евреи… на чемоданах». Это я к тому, что все герои скульптур Бруно Каталано изображены с чемоданами в руках. В крайнем случае – с дорожными сумками. Потому что они все являются людьми, покинувшими родину, и отправившимися в другие страны, в поисках лучшей судьбы. Их нельзя назвать беженцами, потому что они, чаще всего, проанализировав ситуацию, покидают страну по собственному желанию. Но и назвать их, как это принято в сообщениях прессы, «путешественниками» тоже не корректно. Скорее всего, они – «странники». Но взгляните на их лица. Вы не найдёте среди них ни одного растерянного или подавленного, с потухшими глазами. Они все уверены в себе и стоят с высоко поднятой головой, устремлённой вверх или вперёд. Они знают, что счастье и удача непременно найдут их. Оттого они не останавливаются на достигнутом и изображены неустанно шагающими вперёд. Но у них отсутствует часть тела в верхней части туловища. Ведь когда отправляешься в путь, не всё можно захватить с собой в чемодан: их воспоминания, душа и сердечные привязанности остаются ещё там, на бывшей родине. И ещё одно: среди них нет ни одной фигуры в костюме или плаще, все они изображены в повседневной одежде — футболках, рубашках, свитерах или куртках. В простых или джинсовых брюках и прочной рабочей обуви. Они прибыли в Нью-Йорк и разместились здесь, на Парк-Авеню, у пешеходных переходов, и жители города, проходящие мимо за 20 секунд (пока горит зелёный свет), конечно, не успевают их внимательно рассмотреть. Для этого следует «остановиться – осмотреться». Сделаем же это.
Скульптуры Бруно Каталано
Ван Гог. 430 х 120 х 120 см. Оригинальная бронза на мраморном основании
Удивительные совпадения иногда происходят в жизни. 27 июля 2024 мы решили сфотографировать эти работы Каталано. И в этот же самый день, 134 года назад, в далёком французском Овер-сюр-Уазе, знаменитый художник Ван Гог был убит злополучным выстрелом. Но так достоверно выполнена его скульптура, что кажется, будто ничего этого не произошло, и вот так, переодевшись в течение столетий в джинсовые брюки и дорожные ботинки, перебросив холст через плечо и, захватив современный чемоданчик с застёжкой и надёжными замками, он шагает вдоль Нью-Йоркской авеню, высматривая место для лучшего пейзажа. Достаточно схож со своими портретами. При той же, столь знакомой нам бороде и давно зажившим ухом. Мы рады встретиться с ним здесь, столь далеко от любимых им Франции и Нидерландов. А развороченное тело деликатно стараемся не замечать. Должен же был остаться след от того злополучного выстрела.
«J4». 304 x 120 x 120 cm. Оригинальная бронза на мраморном основании
А это Джей 4 – первое планово изготовленное монументальное произведение Бруно Каталано. Оно названо в честь набережной района Жольетт в Марселе, обожаемой скульптором. Молодое целеустремлённое лицо, бежевый свитерок и туфли, голубая рубашка и джинсы. Старый чемодан, с металлическими уголками для крепости. Он покидает кварталы любимого Марселя и направляется в порт. Далёкий, ещё неизведанный мир вскоре откроется перед ним. Он уверенно сделает свои первые шаги по незнакомому городу. И хотя справа, на фотографии, мы видим предупреждение о правилах передвижения в этих местах, но для него не существует предостережений о красном цвете или красных линиях. Он уверенно делает свои первые шаги. «Я сам приехал из Марокко и нес эти чемоданы, полные воспоминаний, которые так часто встают передо мной. Они содержат не только образы, но и переживания, и желания: моя жизнь заключается в движении, в путешествии», – так вспоминал об истоках своей жизни сам Бруно.
Продолжение следует
Леонид РАЕВСКИЙ
Оцените пост
(голосовало: 1, средняя оценка: 5,00 из 5)
Загрузка...
